El violín interior o las verdades que duelen

EL VIOLÍN INTERIOR
Texto: Domique Hoppenot
Descripción: 200 pag. 17 x 24 cms. Rústica.
Edición: Real Musical (1981).

Analizar el sistema de enseñanza actual en nuestros conservatorios nos llevaría tiempo y páginas. Creariamos polémicas indisolubles e indigestas para la mayor parte de los docentes y alumnos. Todo se andará... De momento recomiendo encarecidamente la lectura de este libro de la excelente maestra Domique Hoppenot, cuya filosofía pedagogica descubriremos a lo largo de sus páginas.

Hoppenot no se muerde la lengua y descubre las grandes carencias del sistema de aprendizaje violinístico y de la mayoría de alumnos e incluso profesionales del instrumento. Son muchos, por no decir todos, los temas que la violinista francesa entra a analizar: desde cuestiones técnicas a psicológicas. Desde el propio planteamiento del estudio hasta su finalidad. Sus razonamientos nos llevan, sin duda, hasta los grandes maestros de principios del siglo XIX y su manera de entender el violinismo.
La lectura de esta publicación, ya de 30 años de antigüedad, resulta todavía un placer y un descubrimiento para violinístas de mente abierta y un auténtico bofetón para aquellos que no gozan de una mentalidad autocrítica y, sobretodo, que son incapaces de cuestionar lo ya asimilado.

Aquí les dejo el comentario editorial de la contraportada de dicha publicación, que pueden encontrar en cualquier librería musical.

"Basada esencialmente en la adquisición de automatismos a través de procesos repetitivos, la enseñanza tradicional de la música provoca, por su propia naturaleza, gran parte de las frustraciones y de los fracasos que sufren los instrumentistas de cuerdas y, en particular, los violinistas. Olvidamos con demasiada frecuencia que el hecho de tocar un instrumento, de interpretar la música, moviliza a la vez el psiquismo y los recursos corporales y pone en juego la totalidad del ser.
En 'El violín interior', fruto de su dilatada experiencia pedagógica, Dominique Hoppenot proyecta una visión totalmente inédita acerca de esta problemática y viene al encuentro de aquellos cuya práctica instrumental dejó insatisfechos. Su proceso rigurosamente coherente reintegra cada aspecto de la acción de tocar en una unidad intangible. Nos propone un trabajo desde el 'interior' en el cual se analizan todos los componentes con un entusiasmo y una lucidez excepcionales: la importancia y el respeto del cuerpo, la misión de la conciencia de sí mismo, la necesidad del placer, la relación pedagógica centrada en el alumno, todos los temas expuestos intervienen en favor de una realización instrumental y musical en armonía con la necesidad de realización de uno mismo a la que todo el mundo aspira, por lo menos en el inconsciente.
Se trata de un libro precursor cuya originalidad colmará a unos, inquietará a otros, pero cuyo contenido se convertirá mañana en evidencia para quien busca... y se busca."

CONTENIDOS

- El mal del violín
- Un nuevo enfoque
- Armonizar el cuerpo
- Los instrumentos no se sujetan...
- La sensación, una conciencia corporal
- La dialéctica del gesto
- La sonoridad en el corazón de la técnica
- La afinación interior
- El ritmo instrumental
- Tonicidad y descontracción
- Influencia de la respiración
- La concentración
- El intérprete y la expresión musical
- Otro alumno, otro maestro...
- ¿Qué significa estudiar?
- Y el miedo...
- Los niños
- A modo de epílogo

J.Martín